藝評文章 Critic of Art

海派風華-上海電影博物館影像札記

 

    上海電影博物館,位處於上海市徐汇区漕溪北路,實際設館於上海电影集团大楼1至4楼,全館面積達到1.5萬平方米,其設展規劃與功能定位比較豐富,為集文物收藏、学术研究、社会教育、陈列展示於一體的藝術型博物館,全館展示專業電影領域的製片進程、製片場景、電影人紀事、知名演員演出歷程、影片拍攝故事等。

 

圖一、上海電影博物館遠觀全景。 〈圖/記者楊雅君攝影自上海電影博物館外。〉

 

現代電影藝術發生經過

    綜觀當今世界之電影發展史,自1895年電影於法國巴黎誕生開始,隔年,電影工業就來到上海發展,而電影作為一項新興的表演藝術類型,無遠弗屆,扮演著近現代以來,人們對於世界進行認知及體驗的接受渠道角色。上海電影博物館,展列兩百餘年來華語電影發祥地的演變經過,在這段進程中,並逐漸以一部部蔚為經典而觀眾熟悉的電影製播成品,成為電影工業的根脈城市,現在,已形成一股以海派文化為主體的藝術時尚格調。緣於此,展館一樓所設,从“百年辉煌”、“荣耀瞬间”、“国歌诞生”、“灿烂金杯”、“影史第一”的交互側面展示,讓參觀民眾一睹上海電影工業中,關於中國社會、藝術、文化、哲學、影像科技等領域,所延續創造的審美現代性概念、日常生活意念及藝術時尚美學指標。

圖二、位於上海電影博物館四樓的星光大道,燈火奕奕,增添猶如舊年華歲月,知名影星經歷過的演藝氛圍。〈圖/記者楊雅君攝影自上海電影博物館四樓。〉

 

館藏展設

上海電影博物館設有各類型功能展區,民眾到此參訪一趟,不僅可以豐富關於上海電影藝術史的發展、演進脈絡等知識,還可以藉著多媒體科技的展示型態,在館內享受仿古情境的視感、聽感的多重模擬體驗,全館一樓為榮譽殿堂,展示上海電影發展史,二樓為1號錄音棚及動畫工作室展示區,三樓為影海溯源-光影長河列展區,四樓則為星光大道、大師風采、百年發行放映設展區,諸如:周璇、阮玲玉、沈浮、鄭君里、胡蝶、趙丹、孫道臨、蔡楚生、張瑞芳等影星風采,都能在館內親自欣賞,遙想藝術家傳承之風範。

中國的博物館學,一直是深富學術內涵、博藏民眾生活價值、值得現場觀摩學習的領域,電影學,基於與眾多傳統、現代學科多做結合,探討層面因而顯得豐富、多元。關於上海電影博物館,據調查資料顯示,主要是以場景再現、道具陳列、情景劇場、互動展示、影視媒體、教育活動等為綜合功能導向的設展型態,館內除了模擬場景及道具以外,還有一些收藏珍品,諸如:大師手跡、劇本文獻、影人舊品等類別的藏品,例如:劇本手稿、日記本、公文包、信件、收音機、照相機、毛筆、自行車,均在館藏之列,其展示讓民眾可以發現昔日電影業的製作幕後及知名影星的工作和生活場景。

    上海電影博物館,在展示舊日電影業人、事、物及知名影星的拍攝故事歷程之外,還特別規劃了各類型的展映活動,並設立了先進的藝術影院。在展映活動的部分,主要以歐美製作的電影作品、動畫影片為主,由此可見現代電影業的蓬勃發展情形與多維度的科技應用風貌。而藝術影院,作為中國最先進的藝術影劇院,擁有世界最先進的放映科技,是以放映技術與動感特效裝置結合,以此為觀眾創造極佳的視覺、聽覺效果及動感體驗。

 

圖三、上海電影博物館陳設之眾多影星圖像,大螢幕精彩的電影藝術,猶如以影星之象徵性圖照為表現媒介,勾起觀眾的觀影記憶。〈圖/記者楊雅君攝圖自上海電影博物館四樓。〉

 

 

海派電影藝術演變歷程

走入四樓的星光大道,可以發現館內規劃的「大師風采」陳列展區,其透過經典電影之劇照、拍攝場景模擬陳設、拍攝道具展示,再現大上海的百年電影風華,展示十四位電影大師的工作場景。而電影博物館,之所以用模擬的型態陳設道具,創造情境,佈置明星劇照,與電影業在現代社會蔚為潮流,相互關係極深。旅外華裔中文學者李歐梵,在其著作《上海摩登-一種新都市文化在中國》寫述:「電影院既是風行的活動場所,也是一種新的視聽媒介,與報刊、書籍和另外的出版種類一起構成了上海特殊的文化母體。」又述:「在一個公共建築裡,作為一種可見的空間佔據。」電影作為一種新的表現媒介,概括而言,電影藝術可以透過主題、形式、內容、敘事、情境等幾方面因素加以掌握,主要以表現不同種類的劇情內涵。兩~三個世紀以來,海派電影作為上海都市文化及大眾生活空間的演繹載體,基本上,經過了19世界、20世纪10~40年代、从1950年至1966年、1970~至今的幾個發展階段,其中有戲曲片、戰爭片等因應時代趨勢製作的影像主題與形式類型。

    話題回到電影作品主體,20世紀早期,中國上海發生了電影創作的第一波高峰階段,當時,總共有一大批刮起票房的傳世佳作產生,上海電影博物館為此陳設了上海滩十大制片公司及4部经典影片的專屬櫥窗,以完整說明經典影片製作之發展源流。總體而言,海派電影,在上海都市文化的語境下,遊走於傳統與現代、古典與摩登、西洋與東方、敘事與抒情、時間與空間、藝術與商業的眾多維度之間,至今仍在不斷變化,為現代社會尋思屬於新世紀的藝術形式、思想潮流、風物特徵、情景標誌。

圖四、知名影星周璇之生活、工作場景及用物再現。〈圖/記者楊雅君攝圖自上海電影博物館三樓。〉

 

圖五、上海電影博物館陳設的夢幻工廠展區,介紹了20世紀早期中國四大電影製作公司。〈圖/記者楊雅君攝圖自上海電影博物館三樓。〉

 

 

展映、社教活動及學術研究

    電影藝術,為19世纪人类科学技术发明的产物,實際透過物理、光学、化学、机械等領域技術與材料的整合而產生。上海電影博物館,作為推廣電影技術及工業藝術的專題型博物館,在透過設備介紹电影成像原理之餘,還可以藉由互動式操作,了解電影製映技術的規律。館內不定期舉辦的展映、社教活動,主旨在透過影博講座、工作坊、大師班等講習資源,為民眾介紹電影工業從劇本創作、拍攝、表演、後製工作的接軌過程。而學術研究,當代是以電影美學、發展史、劇本類型、表演形式等多個層面做深入探討,務求能為華人社會的發展、變化,蒐集並建立最好的文獻材料及研究機制。


其他文章
  • 〈漢文傳統的藝術發生場:台南國際藝術博覽會〉 | 雅君
  • 當代藝術的文本圖像歷史:新竹藝術博覽會 | 雅君
  • 嚴靖傑《未來漂流》個展 | 雅君
  • 「成為一個地方」胡朝聰個展 | 雅君
  • 『誘返青田』,書畫光年-于右任紀念館暨書法展 | 雅君
  • 審美場域的現代發生-2017 台北國際藝術博覽會 | 雅君
  • 攝影新美學:2017台灣攝影藝術博覽會 | 雅君
  • 李豐懋教授關於《山海經圖鑑》的神話記憶 | 雅君
  • 審美、社會、藝術史的當代創造:2017 Formo | 雅君
  • 現代事物展-上海當代藝術博物館 | 雅君
  • 經驗之詢度-《她說:國際女性藝術特展》 | 雅君
  • 日本國寶級動漫大師手稿特展 | 雅君
  • 時尚經典的文化符碼-“BAGISM包•当代”展 | 雅君
  • 圖式符號之境界場域:馬丁韋爾默《畫=盒》個展 | 雅君
  • 現代藝術代表:《賈科梅蒂回顧展》 | 雅君
  • 城市會展與當代藝術:2016福爾摩沙藝術博覽會 | 雅君
  • 近現代藝術之陳列場:上海龍美術館綜合展 | 雅君
  • 當代人的生活聚場:上海西岸《音樂共和》藝術節 | 雅君
  • 空間的思維描述-《伯納德・屈米建築:概念與符號》 | 雅君
  • 文化政策:《藝術品經營管理辦法》修訂面面觀 | 雅君
  • 閒言碎語 張奕滿 | 雅君
  • 自滬上探索亞洲設計之變 | 雅君
  • 設計者之用心:40POSTER─賴岳興海報創作個展 | 雅君
  • 明日方舟:2015高雄國際貨櫃藝術節 | 雅君
  • 法國里昂燈光節閃耀中國:上海虹橋光影裝置藝術 | 雅君
  • 光之道-李賢文水墨行旅個展 | 雅君
  • 風景自然及文明鏡界:2015台北國際藝術博覽會 | 雅君
  • 物質・慾望・自我:王富娘《話慾・畫意》個展 | 雅君
  • 純台味的藝術創作:台灣輕鬆藝術博覽會 | 雅君
  • 淋雨?大型互動裝置《雨屋》亞洲首展 | 雅君
  • 當代視閾的維度:西岸藝術與設計博覽會 | 雅君
  • 圖像殿堂:《大師的微笑》歐洲版畫作品展 | 雅君
  • 影像風景:高雄市電影館之城市記敘 | 雅君
  • 上海話劇藝術打造的國際化劇場表演風格 | 雅君
  • 海派風華-上海電影博物館影像札記 | 雅君
  • 感真世界-《東方表現的龐均》亞洲巡迴展 | 雅君
  • 創作跨界的觀想對話:傅慶豊《臉譜》個展專訪 | 雅君
  • 〈福爾摩沙藝博會引領的藝術收藏時尚〉 | 雅君
  • 〈從2015文博會看台灣的創意經濟〉 | 雅君
  • 雲門劇場開幕:一個藝文環境的體驗 | 雅君
  • 美感與日用:陶瓷彩釉鶯歌燒 | 雅君
  • 當代尋蹤:上海外灘美術館寫紀 | 雅君
  • 李俊賢季後賽系列:〈港都好男兒〉專題報導 | 雅君
  • 全球華人藝術網-全方位的經營平台 | 雅君
  • 台北大稻埕的公共藝術空間 | 雅君
  • 散步路上,生活週遭的空間景觀 | 雅君
  • 發現・產業・藝術:解讀2014高雄藝博 | 雅君
  • 文創年代-參訪松山文創園區 | 雅君
  • 藝術拍賣-多維的藝術消費平台 | 雅君
  • 吳炫三狂墨黃山水墨個展:視覺的揚放與空間的境界 | 雅君
  • 上一則 | 下一則

    藝評人 專欄

    最新回應留言

    最新藝評人