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淺談運用奧福教學法在音樂欣賞教學課程設計

文／洪湘慈／台中教育大學音樂系研究生

  音樂教育於現今世界各國，皆是不可或缺的課程，美國科學家愛因斯坦說過：「如果沒有早期的音樂教育，做什麼我都會一事無成。」我國教育部於「十二年國教藝術領域課程綱要」中提到「藝術教育可啟迪學生的藝術潛能與興趣」，但如何讓「藝術教育」達到提升個人修養，並與環境建立和諧並永續發展的關係，須經由藝術表現、鑑賞與實踐的教學，而其中最重要的實施者之ㄧ即為音樂教師。

紀雅真（2014）探討我國中小學音樂教育的目的，在教育哲學觀方面，「培養音樂參與習慣與音樂欣賞態度」之認同度最高；然而筆者在教學現場，觀察到學生對於樂器演奏的技能學習較有興趣，卻在欣賞音樂時顯得不耐煩。故本文經由文獻討論與實際課程設計，希望改善這樣的狀況，也提供其他音樂教師參考。

音樂欣賞教學

   不少國內外學者對音樂欣賞教學皆有相關論述， 劉文杰（2006）提到音樂欣賞教育是培養和提升孩童創造力的途徑之一；金亞文（2000）認為音樂欣賞能提高音樂文化素養，也可使身心和諧；美國心理學者加德納（Gardner）認爲耳朵是我們人類最早發展的器官、每個人都有聆聽音樂的能力，音樂教師應該準備適合孩童學習的音樂欣賞，以激發孩童的興趣並提高音樂素養。

    教師除了準備適當的音樂內容，也必須注意到音樂欣賞教學上的盲點。劉英淑（1997）探討出五點音樂教師在音樂課堂上會出現的問題：

1. 教師在課堂上注重音樂知識，將「音樂」擺放在次要的地位。

2. 教師對音樂主觀看法強加在學生身上，未讓學生親身體驗音樂的經驗。

3. 教師對樂曲的結構、特色不夠瞭解，本身也未做出積極欣賞音樂的態度，學生也不 會感興趣。

4. 教師在教導音樂欣賞時，將曲子從頭放到尾，並未加以引導，放任學生課堂上「放空」。

5. 視聽設備品質不佳：不佳的視聽設備，讓好的音樂在低劣的音響摧殘下，讓教師如何有辦法使學生喜愛上音樂？

由上面這五點，可得知教師在教學上的重要性。不是學生對音樂無共鳴，而是教師在教學上出現了問題。這樣問題導致學生上課興趣缺缺，也讓教師在教學上面臨挫折。

     由上面可得知，教師需在上課前做好備課工作，還要有良好的教學原則。筆者認為孩童的身心發展也是值得注意的一項。因為，教師能清楚掌握每時期孩童的特性，就能清楚地知道教學目標及方法。

     筆者所指導的學童以國小三年級為主，此階段孩童正處於皮亞傑（Piaget）兒童認知發展的「具體運思期」，此時期的孩童能對具體存在的事物進行合乎邏輯的思考，所以在教學策略上，可以讓學生以身體律動感受、思考、表現音樂，因為音樂體驗是主觀的，也是多元的，老師只能透過引導、建議，使學生思考學習，但不宜對音樂的好壞下定義！

    奧福認為音樂教育最主要幫助學生累積音樂的體驗而建立音樂能力，學生學習音樂學習的主要關鍵在於「探索」及「經驗」。至於如何讓學生累積經驗，得仰賴教師引導，使學生從「累積音樂經驗去建立音樂能力」（鄭方靖2002）。故筆者認為奧福教學法的理念適合做為欣賞音樂教學的手段，並提供如下課程建議以供參考。

教學活動:

『奧福教學法』設計，針對國小三年級的音樂課。

時數：

三節課時間（一節為40分鐘）。

教學目標：

1.學生能辨別出大小調的不同。

2.學生能以律動表現出音樂的張力。

3.學生有音樂與舞蹈合作的經驗

教學過程：

由以上活動，學生不再是單純地「聽」音樂，而是以以更多元的方式「欣賞」音樂。透過這樣的活動，學生還可與人合作增加社交能力，進一步讓學生對於音樂的讓音樂課欣賞課成為『全人的教育』。

參考文獻

余亞文（2000）音樂教學審美功效研究。

劉英淑  (1997) 兒童音樂欣賞教學之探討。

劉文杰（2006）談音樂欣賞教育對創作素質培養功效。

紀雅真（2014）。由音樂教育哲學派典檢視臺灣音樂教育哲學觀及建構共識臺（未出版之博士論文）。國立臺灣師範大學，臺北市。

鄭方靖（2002）。當代四大音樂教學法之比較與應用。高雄市：復文