藝評文章 Critic of Art

2015台北藝術攝影博覽會-精彩藝術家搶先報

 

承襲以往台北藝術攝影博覽會「一展位一藝術家」的傳統,今年參展共計63展位近百餘位藝術家參展,除了台灣本地的名家新秀支持力挺,另有來自加拿大、德國、法國、韓國、日本、馬來西亞、中國大陸等共七個不同國家攝影藝術家的參與,為我們帶來不同的視野和全新的眼光。數十位老中青三代的攝影藝術家齊聚一堂,與民眾、藏家、藝廊做一對一的深度交流;除了攝影博物館文化學會以及中華藝術攝影交流學會的名師們組成團體參加之外,今年共有NEPO Gallery、M Space魅空間、愛普生影像藝廊、財團法人新光三越文教基金會等專業攝影藝廊的參與;另外,台灣女性藝術家亦有極亮眼的表現,參展人數逐年增加。在此同時,新秀藝術家的實力也不容小覷,為今年的攝博注入創意和活力。

藝術家洪世聰在看似風景照的影像中加入當代藝術的元素,作品「野放溫室」是以「錯位」的觀念來表達居住的適所度,以挪移影像來表達可以居住的房屋確實被“閒置”;這些“挪移”的住所讓屋子成為「錯位」現象。以影像移植的方式反映大地與人在生存拉鋸戰中的現象。藝術家林本良亦採用當代藝術的觀念,運用克李斯多以及琴克勞德(Christo & Jeanne-Claude)發展數年的計劃,他們先後將新橋(Pont Neuf, Paris)與國會(Reichstag, Berlin)包紮與捆綁起來,以構成心中之美感;因此他將自由牌樓以影像後製的粉紅色塊包袱起來,製造出一種衝突美學。

 

 

藝術家游本寬的「五九老爸的相簿」系列以「爸爸加衣」、「晨夢春九」和「九九不散」等三個子題,表述個人對家庭及社會的生活感觸,或許也是很多中年人的心聲。其作品以雙併影像搭配「重複」的形式,加上音字 9來命名的設計,意圖表現出生活和生命中「長長久久」、「周而復始」的現象。藝術家王憶里期許自己去嚐試以「心靈快門」啟動「相機快門」,並且以「數學減法」的肉眼,透過相機觀景窗,去攫取精簡以及去蕪存菁的思路去拍照。他的照片所呈現的是旅行和人生的記憶,也是他少年時期以來夢想的實踐。女性藝術家黃佳惠以細膩的情懷和高度的攝影技巧,賦予影像如詩如畫的效果。藝術家陳宗和將攝影視為人類記憶體的延伸,把當下影像轉換為未來的過去影像。

 

 

對年輕藝術家蕭泊來說,Cosplay扮裝攝影是透過影像針對流行文化的內在感受做深層探討內化之後,將那些說不出口、太過強烈或無處又無法宣洩的情感,使用圖像加以反饋。她對自己攝影的解讀是:「釐清人事物的本質之後把由本質拆解開來解讀的碎片重組,然後用圖像表達。重組後的結果就是直切重點,簡單扼要但又迂迴曲折。」而年輕藝術家陳彥呈將展出離家(Leave Home)系列及愛人(My Love)系列,將空間及欲望的影像魅力,透過自我提問及反思給予影像另一層可能。陳彥呈的愛人(My Love)系列自述中提到:「雖然拍攝了無數張愛人的影像,但在日常生活中卻常常忘記了他的長相。他的形象、身影、笑容、穿著都透過影像被築構,每當再次為他拍照的同時,我都會想這股慾望是為了他?為了我?還是為了影像?」

 

 

今年攝博特闢大陸專區,共計40位藝術家參展,帶來豐富的影像作品。
吴琼以最後的老道外系列作品,呈現街景攝影的興味。黃永山從事的是地景攝影,他以空拍的方式記錄下大地的變貌,岳鴻軍的作品是海底攝影系列,藉著攝影之眼為民眾探究海面下的風景。王琛以人文攝影的眼光,紀錄黃土高原人民的生活。

加拿大藝術家Anna M. Kindler的系列作品以加拿大常見的楓葉和冰滴等等物件去表現她所摯愛的國家,透過視覺隱喻的使用,以個人化的轉譯去解讀圖像的再現;她使用的是日常生活常見的手機數位拍照,以此去強化心靈之眼在攝影中的地位。法國攝影家Herve Bernard以帶刺拒馬作為系列作品拍攝主題,運用負片效果呈現,造成鮮豔瑰麗的畫面,以其自身對於攝影技法的充法了解,在影像的處理上製造出油畫般的效果。

 

 

從2013年的主題「Face to Face」到2014年的主題「攝影可以改變一切」,台北藝術攝影博覽會Taipei Art Photo Show (TAPS)持續地為藝術家、藏家、民眾搭起交流的橋樑,以博覽會的方式將攝影藝術帶入生活之中;2014年為期四天的展期即創下參觀逾一萬人次,以及總成交量突破新台幣四百萬元以上的佳績!證明以「藝術家」為核心效應,攝博會帶動攝影藝術重視與經營不乏餘力。

2015年台北藝術攝影博覽會為了讓觀眾了解到攝影的原始涵義和獨一無二的特質,以「攝影的原點」作為今年的主題,邀請各國近百位攝影師、與藏家以及有興趣的民眾一起參與這一年一度的盛會。主辦單位力邀日本前輩攝影家三好耕三來台,他將帶來他的16”x20”傳統大畫幅底片相機與台灣朋友們見面,這是台灣前所未有的亮相展出,並分享其獨特的拍攝經驗。此次將展出三好耕三於國內首次曝光的經典作品「湯船」和「SABI」,並結合哲學、美學、心理學等多層次的面向為大家詮釋最原始的攝影論。藉著2015台北藝術攝影博覽會今年的主題「回到攝影的原點」,讓我們一起參與這場影像的盛宴,見證攝影的過去現在和未來。

 

 


 


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