如何前衛怎樣藝術：從蔡依林到嚴爵，流行歌的藝普可能

藝評文章 Critic of Art

如何前衛怎樣藝術：從蔡依林到嚴爵，流行歌的藝普可能

撰文／楊若榆

　　流行歌手嚴爵在今年九月發行了最新專輯《現代藝術》，首波主打的同名曲目才剛播出就被罵翻。這首饒舌歌喃喃唸唱著：「我是一個現代藝術家／我做了垃圾填飽你未來的孩子呀」，無稽的諷刺意味惹毛了大批網友，抨擊之餘，也有專業的藝術系同學和教授紛紛跳出來分享正確知識（這的確是我們期盼從網路上得到的），指出了副歌前反覆出現「現代藝術／Contemporary／什麼意思」這段歌詞上的錯誤──「現代藝術」的英文並非「Contemporary」，應為「Modern Art」；而「Contemporary」所指的專有名詞則是「當代藝術」，兩者不容混淆。

　　「現代藝術」一詞早在19世紀出現，泛指以理性離開傳統、追求創新的藝術實踐；「當代藝術」則是一個有彈性的統稱，以當下發展回顧其時代的跨度，指出現今藝術風向的特色，多能反映社會現況。

　　「藝術」是什麼？當我們在聆聽流行歌曲中獲得感官美好經驗，便是一種。而當一首新的創作作品讓大部分的聽眾難受，是否就抹煞了它的藝術價值呢？

　　正因欣賞藝術作品的愉悅感非常主觀，反對者看起來特別用力地試圖客觀，針對歌詞意涵中議題的誤引與歪斜，認為該創作者「過於自大」並「知識不足」。嚴爵出格的創作作品產生的效應還有──我們正面迎向了流行歌曲在抒情之外的功能，幾近政治──整個事件裡誰（是網友或是歌手）不懂藝術？我們又懂了什麼藝術？

圖1：嚴爵〈現代藝術〉MV（圖片來源：YouTube）

　　台灣的音樂工業中，音樂錄影帶（Music Video）的製作特別為人稱許，常聞香港大陸歌手來台發展最是期待ＭＶ拍攝成品。嚴爵〈現代藝術〉的ＭＶ風格搞怪活潑、色調鮮明，製作團隊運用大量經典元素，翻玩了多位知名的藝術家，讓聽不慣這首歌曲的人，同樣可以從ＭＶ中得到驚喜與樂趣。

　　譬如能輕易認出的：孟克（Edvard Munch）的吶喊、安迪‧沃荷（Andy Warhol）的變色人物肖像，還有直接被點名的畢卡索（Pablo Ruiz Picasso），最後更以英搖樂團「Pink Floyd」之經典《月之暗面》（The Dark Side of the Moon）專輯封面，令人難忘的折射彩虹作結。看不完整首歌的人在衝動關掉影片前，至少能看到第一幕──由如今看來依然前衛的法國藝術家馬賽爾‧杜象（Marcel Duchamp）知名作品《噴泉》（Fountain）打先鋒！就是那個倒著放的小便斗！

圖2：左－嚴爵〈現代藝術〉ＭＶ（圖片來源：YouTube/binmusictaipei）
右－Pink Floyd《The Dark Side of the Moon》（圖片來源：wiki）

　　馬賽爾‧杜象是今日是我們最認識的杜象代表。在法國出生的他，和兩個哥哥雅克‧維庸（Jacques Villon）、雷蒙‧杜象‧維庸（Raymond Duchamp-Villon）──杜象三兄弟都是藝術家。他們活躍於二十世紀初期，三人的作品當時皆受矚目，大哥雅克的抽象畫在美國比法國還紅，二哥雷蒙是雕刻家，身為老三的馬賽爾‧杜象最開始也畫畫，「當他可能躋身入他那個時代的大畫家之列，杜象宣告畫畫令他無聊。他要尋找不一樣的新東西。」[1]

　　「新東西」如他所願地產生了。1914年，第一次世界大戰爆發，歐洲世界悲劇氛圍瀰漫，戰爭殺戮的殘酷令他低回不已（哥哥雷蒙也在軍隊裡過世），開始傾向非理性的達達主義──《噴泉》便是他於1917年完成，戰後西方藝術的代表作。

圖3：杜象《噴泉》（圖片來源：wiki）

　　「達」在法文裡意指嬰兒無意識的語言，披有虛無主義的色彩。小便斗如此平凡，一個你不曾想像過會供入美術館的俗物，竟由當時已然成名的藝術家杜象之手帶領登堂。將「現成物」轉個方向，成為典藏，杜象確有幽默反諷之想，有所思考的特立獨行，不怕與俗物並肩、於俗物掛名（他一定知道，從此我們想起他都會想起小便斗），積極創新的作法，是謂「前衛」。嘿，這將近一百年前的藝術創作，竟還如此「前衛」不墜！

圖4：左－嚴爵〈現代藝術〉MV（圖片來源：YouTube/binmusictaipei）
右－安迪‧沃荷《沃荷式的夢露》（圖片來源：【名畫檔案】http://www.ss.net.tw/list1.asp?num=234）

　　試圖評論嚴爵的網友，將忍不住想起天后蔡依林。在她去年發行的新專輯中，主打歌〈Play我呸〉簡直是流行歌前衛藝術的完美代表！在緊湊而細密的歌詞裡，台灣文青最愛的女詩人夏宇（寫詞時用的是另一筆名：李格弟）一貫直截、辛辣，後韻濃烈，兼搭配瘋狂趕拍的電音節奏，間歇再以高音美聲弧線穿插，張力十足。MV中的舞孃Jolin當然不可能令觀眾失望，首先大開自己整形疑雲的玩笑，接著華麗扮裝、派對復古、摩登運動風再緊鄰古著文青，諷刺現代人總不斷盲從又自命清高，Jolin恰到好處的傲慢眼神並不置身事外，逼出了〈Play我呸〉極為到位的諷刺藝術──絕非冷冷寥寥地談論「垃圾」，反而敢於在「垃圾」中打滾，以俗物滾出閃亮的前衛感。

　　那麼，一首被批評為「不懂藝術」的流行歌可以做什麼？或許剛好可以讓我們想想「藝普」這回事──當「藝術普及」由一首歌來催醒，似比翻一本「科普」書更輕鬆、更無孔不入（網友表示：〈現代藝術〉這首歌真的太洗腦啦）。和嚴爵結下樑子之後，大家都記得了Contemporary和Modern Art有差，並就歌詞的邏輯、專業知識正確與否，嚴肅地加以篩檢，像是琢磨文學。何樂不為。相較之下，蔡依林兩年前推出的〈大藝術家〉倒巧妙地避過了尖銳眼光，同樣使用了多位現代藝術家的名號，僅延伸帶出大眾對藝術家們的固有形象作為隱喻，讓流行歌繼續討論愛情。