藝評文章 Critic of Art
乘著歌聲的翅膀
聲樂家—羅惠真訪談 文/洪秀芬
年過不惑的羅惠真，近年來在台語藝術歌曲的表演上嶄露出其個人的特色而頗受矚目。
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圖一 舞台上的羅惠真（羅惠真提供）
2013年贏得蕭泰然文教基金會舉辦之台語聲樂大賽第一名，並在2014年聲樂家協會專業A組演唱中脫穎而出的羅惠真，畢業於師範大學音樂系，並獲得美國曼哈頓音樂院聲樂演唱碩士，擁有扎實的古典音樂訓練，也曾在國內外音樂廳舉辦音樂會。
循著一般演唱家成功的軌跡，羅惠真以固定的音樂教學，每年一場聲樂演唱會的成績單，走在既定的軌道上…不過，在人生的熟齡階段，才投入音樂比賽，在樂壇上，少有前例。「過去十年，我花在陪伴孩子的時間非常多，長時間過著蹈光養晦的生活，感覺人生就是這樣過了。」羅惠真帶著其招牌甜美的笑容，輕聲地解釋著：「年輕時，我從不認為音樂應該拿來比賽，歌聲是靈魂的展現。這怎麼比？一個也沒參加過！」但是，愛唱歌的靈魂終究是蠢蠢欲動的，年輕在美國求學時，並未完全參透的歌唱方法，這幾年來也藉著亞力山大技巧與太極拳的練習，以及不斷地精進瑜珈與氣功，終於有了更確實的體驗—同時，又因緣巧合的接觸到語言空間極度窄扁的台語藝術歌曲，讓羅惠真更是豁然開朗，幫助她不僅僅解決了年輕時對歌唱方法的困惑，更開啟一段意外的旅程。而這段旅程，得從羅惠真與作曲家林福裕的合作機緣開始談起。
圖二 藉著亞力山大技巧、太極拳、瑜珈與氣功，讓羅惠真對歌唱方法有更深的體驗（羅惠真提供）
展翅-- 一場意外的旅程
學生時代其實最愛德國藝術歌曲的羅惠真，在1999年與林福裕老師的一場音樂緣分之後，改變了她的想法。翻開手邊一本1999年音樂會的節目單，羅惠真進一步解釋：「1999年我在音樂會中，放入了林福裕老師創作的幾首台語歌曲，因為版權的問題必須徵求作曲家的同意，林老師以作曲家身分聽完我的演唱會後，遂邀請我幫他錄唱片，這是我的第一張唱片。」
演唱台語歌曲，除了幫助羅惠真在歌唱方法上有新的領悟，更讓羅惠真藉著向母親或家族長輩請教台語發音時，挖到許多祖輩的故事。「受西方聲樂訓練的我，初面對古雅且情感多層次的台語歌詞時，馬上想到要請教媽媽！」羅惠真接著說明:「我的母親幼時曾在外祖父的指導下學習漢文，而外祖父又曾在霧峰林家的私塾裡念過書，母親一邊聽我演唱後，一邊糾正我的咬字，在唱唱、說說、聊聊之間，告訴我許多在那命運無法自己掌控的時代，家族女子的故事。」羅惠真說著說著便唱起來…..
菅芒花 鄧雨賢 作曲
許丙丁 作詞
菅芒花，白無香，冷風來搖動，無虛華，無美夢，啥人相疼痛，世間人錦上添花，無人來探望，只有月娘清白光明，照阮的美夢。
菅芒花，白無味，生來不著時，無玉葉，無金枝，啥人會佮意，世間事鏡花水影，花紅有了時，只有風姨溫柔搖擺，顧阮的腰枝。
菅芒花，白文文，出世在寒門，無美貌，無青春，啥人來溫存，世間情一場幻夢，船過水無痕，多情金姑來來去去，伴阮過黃昏。
「這首歌描述的是一位沒有姿色又沒有財富的女子，體驗過許多世間的人情冷暖，由孤獨悲傷到看透紅塵，由軟弱到堅硬的心歷過程。」羅惠真解釋道：「我剛接觸到這些有關女子悲苦心聲的歌曲時，其實心情常是蠻憤怒的！完全不能理解！因為我們生活在現代男女平權的時代，女性不管是外表或內在，都可以透過「事在人為」的決心去追求，『沒人疼痛、沒人佮意』雖然遺憾，但不至於絕望。」
羅惠真的母親則是藉由講述其姨婆的故事，撫平了羅惠真的憤怒。她轉述道：「姨婆出生時，有隻蚱蜢跳入產床，當時的阿祖認為此為不祥之兆，便將姨婆送養。當時阿祖家境也很好，並不是窮困潦倒，他有兩個兒子，後來當了老師和警察，在當時算很有成就，但迷信使其狠心切斷親情。而從小被送養的姨婆，一生悲苦，做了童養媳物質條件生活差也就罷了，結婚後又因為丈夫生意失敗，被丈夫賣給戲班子。」羅惠真接著又說：「而我外婆出生時雖然幸運的沒有蚱蜢來搗亂，卻也因為是女生，無法上學受教育。所幸，外婆剛嫁給外祖父時，祖父送她到霧峰林家為女子辦的「一新會」上學。由於外祖父和林家的淵源，家中又有事業經營，相對比下，顯得我姨婆極為可憐！」
「同一父母所生，日後人生的境遇竟然相差如此之大，我如果是姨婆，一定心有不甘，憤世忌俗！」羅惠真略激動地說。「但我姨婆在阿祖臨終時，依然回來探看他！」緩下一口氣，羅惠真說她曾經問過她的母親：
「姨婆不怨歎嗎？」
「懷著怨嘆的心過日子，自己和周圍的人都不快樂，又何必呢？老天爺給的不夠，就 要恨天怨地一輩子嗎？」母親回答。
歌詞朗誦是聲樂演唱不可偏廢的功課，羅惠真總是一遍又一遍地先將歌詞朗讀到很熟，在此過程中，尤其是音樂一響起時，羅惠真的腦海中便浮現關於先祖的故事，這時歌詞中女子為何能在困苦與壓抑的情況下，藉著美好的內在而淬煉出堅毅的靈魂，羅惠真似乎有了理解，卻也彷彿有些承擔。
展翅—原鄉
羅惠真強調：「只有往內的唱法，才能表現歌曲的美。」這裡所指的往內的唱法，應該是指內心情感的歌聲呈現。「如果沒有接觸台語藝術歌曲，我不會知道家族中還有精通漢文的先祖，只會是一個愛唱德國、法國藝術歌曲的台灣小女子罷了!」羅惠真補充道。「霧峰林家在當年是一個書香名門，我在搜尋資料的過程中，赫然發現矗立在明臺家商萊園裡的「恩師林竹山夫子頌德碑」裡的文字，竟是我外祖父所撰文的！」以略帶感傷又驕傲的語氣，羅惠真述說著碑文裡的文字：
「…..當是時，日政府以同化治台，厲禁漢學，斯塾獨晏然無阻者，豈已凜凜風格德化及人耶！….門生蔡香宇拜撰（註一）」蔡香宇，我外公耶！（註二）
圖三 只有往內的唱法，才能表現歌曲的美(羅惠真提供)
接觸及演唱台語歌曲，讓羅惠真和上一代產生連結，體會到自己的根。同時在舞台上，羅惠真也清楚地感覺到與觀眾的互動，更為靠近…「這也許就是共同經歷過一段時代變動的人們，在音樂裡一同緬懷記憶中的感嘆吧!」羅惠真微笑著下個結語，為這用身體和生命換來的體悟。
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圖四 演唱台灣民謠，讓我和上一代產生連結，體會到自己的根(羅惠真 提供)
註二：蔡柏樑 自香宇，為林竹山門生。林竹山乃萊園（林獻堂為其母所建造的園邸）的西席，林竹山先生以大無畏的精神，在霧峰萊園山麓開堂授課，無視日本政府禁令，為當時漢學的延續，盡心盡力，留下一段佳話。
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