藝評文章 Critic of Art
文：吳長諭
圖：Documenta 14
思想革命的邊境殿堂
卡塞爾文獻展（Kassel Documenta）誕生於1955年，在德國卡塞爾每5年舉辦一次，開展時間多為六月，至今已經成功推出了十三屆，今年為第十四屆，現已成為世界重要的藝術大展之一。卡塞爾文獻展的歷史可追溯至第二次世界大戰結束後，當時的德國透過舉辦國際展覽向民眾展示納粹時期遭到禁止的藝術，人們有機會藉由卡塞爾文獻展領略英、法、荷蘭、美國等藝術作品，這對戰後的德國來說，象徵一個新的開端。在納粹統治的時期，德國人是無緣接觸這些境外藝術的。
二戰期間卡塞爾曾遭到盟軍的嚴重破壞，歷史建築物所剩無幾，且戰後重建的卡塞爾並沒有像德國其它城市那樣恢復原本歷史面貌，而是按照當時1950年代的建築理念來重新規劃城市，殘留的歷史建築物則被拆除。卡塞爾的地景風貌綠地遍佈，位於哈比錫特森林（Habichtswald）的威廉高地（Wilhelmshoehe）公園，卡哨爾（Karlsaue）和富達爾（Fuldaaue），以及在卡塞爾城市中隨處可見的橡樹，「城市中的橡樹」要歸功於藝術家約瑟夫·波依斯，在他的「城市森林化」號召之下，近七千棵橡樹於1982年至1987年間漸漸在城市中樹立。同年另一件標誌性的雕塑作品，由美國藝術家奧爾登堡設計的「大尖鎬」，矗立在福爾達河畔。
首三屆的卡塞爾文獻展以展示20世紀歐美的前衛藝術發展回顧為主，以展示和復興20世紀傳統繪畫和雕塑作品為主，參展的藝術家主要來自於歐洲，頗具歐洲中心主義色彩。1968年第四屆文獻展被譽為「迄今為止最為激進的文獻展」，因為在當時的年代，此屆邀請了大量美國藝術家展示當時剛興起的波普藝術和極簡主義藝術，來探索藝術角色向社會、經濟、政治擴展的可能性。
文獻展的字面意思是文獻資料的彙編工作，按拉丁語義來理解，其中還有「教導」及「精神」的含義。起源當時德國聯邦園藝展的一個周邊活動，卻經由卡塞爾的畫家、大學教授阿諾德•博德及其友人提議，將「藝術朝聖者的麥加」的想法，象徵著在藝術愛好者心目中最神聖的城市，以回顧、文件、改造形式呈現二十世紀初，近五十年間藝術史的進程，名為《1945年後的藝術》（Art After 1945）的展覽，其中包括野獸派、未來主義等大師的作品回顧，第一次展出便吸引超過十三萬人潮。
站在過去的基底上，思考現實、構想未來
文獻展的策展人由工作委員會指任，第一屆至第四屆都是由創始人阿諾德•博德擔任策劃，第五屆（1972年）開始創設國際評審團制度，共同遴選出總策劃人。第十三屆卡塞爾文獻展展出了來自55個國家百餘位藝術家帶來的670件作品，包括雕塑、表演、裝置、研究文本、繪畫、攝影、影片、聲音，以及藝術、政治、文學、哲學和科學領域的其他研究對象和實驗。今年第十四屆的主題為「文獻展14：向雅典學習」（Documenta 14: Learning from Athens），「以雅典為鑑」也即「以史為鑑」，將有部分展覽移師至希臘雅典，與卡塞爾當地平行展出。希臘為世界歷史最悠久的地區之一，自公元前二十七萬年起即有人居住，其被稱作西方文明的搖籃，為民主制度、西方哲學、奧林匹克運動會、西方文學、史學、政治學、科學及數學原理、西方戲劇的發源地。歷經2008年的金融危機之後，希臘雅典成為歐洲所需挑戰與改變的中心，雅典做為地中海的現代都會，如同連接世界各地的樞紐。雅典市市長喬治·卡米尼斯（YiorgosKaminis）表示：「文獻展以一個非同尋常的機會來表明，雖然身處危機，但這座城市的文化和創造力仍充滿生機。」
今年卡塞爾文獻展策展人亞當•希姆奇克（Adam Szymczyk）表示：「我所關注的是，雅典是一個橫跨海洋與其它城市相連的現代化大都市。它與土耳其接壤，是亞洲、非洲和世界各地移居者的匯聚之地。歐洲必須面對該城市的重要位置。為此我希望雅典成為此次展覽的舉辦國。」今年雅典展區於4月開始，卡塞爾展區照慣例6月開幕。
其他文章