全球藝評 Art Critic

　　上一週藝文圈的大話題，除了持續引發熱潮的蜷川實花展以外，就屬含括三大展區盛大開展的「臺灣文博會」（後簡稱：文博會）了。自2016年4月20至24日的5天展期中，創下了文博會有史以來的新高－共計吸引超過21萬人次參觀人次。

　　文博會2010年文化部首次策辦以來，每年規模逐步擴大，透過展會整合、行銷並建構臺灣文創品牌的樣貌。2016文博會除了延續2015年的架構，承襲「城市即展場、展場即生活」的展示理念，於華山1914 文創園區、松山文創園區、花博公園爭艷館三大展區展出，更邀請知名設計師陳俊良擔任總策展人暨臺灣館策展人，以「品東風」為主題，打造屬於東方風格生活的臺灣風尚。可見得由過往聯結生活、日常街坊的走向，轉為以東方語彙扣擊國際的年度企圖。在這樣亦傳承亦開創的潮流下，本次共有「來自14個國家共697家品牌參展，串聯全台250家文創好店及各式藝文空間作為體驗臺灣文化生活的會外展場」，既以生活空間擴大展區規模，又增廣與國際的交流合作。

2016臺灣文博會

　　而除了數字以外，本文藉展場走訪，以下由「新銳氣象」、「展場觀察」、「延伸趨勢」三部分，勾勒東風一瞥的面貌。

1 新銳氣象

　1-1 Talent 100花博爭艷

　　年度主題展「品東風」，不論展場設計及選品，皆呈現總策展人一貫細膩精製的風格。然而文創貴在來源端的創意活力，本次文博會最引人的，可能當屬花博公園爭艷館的「Talent 100專區」。

　　首次籌畫的「Talent 100專區」，邀請100位來自世界各地的創作新銳，並且內容多元，分為插畫、漫畫、動畫、攝影、遊戲創作者及公仔創作者等6大類別，名單由LINE原創貼圖平台、滔客插畫誌、中華動漫出版同業協進會、Yahoo Tumblr、金點設計獎、FLiper…等不同單位推薦而產生。這些來自國內的80位、來自14個國家的20位圖文領域創作者，以各種媒材及表現，充分展現出創作的新鮮能量。

　　攤位上有些是最新的LINE貼圖創作，有些是複合媒材結合的插畫，有些是自編自印的漫畫創作，有些是散放靈逸之光的攝影。這些新星雖然未如既有品牌的穩定成熟，但卻呈現更多可應用延伸的彈性，以及不被限定的原創性。這專區為年輕創作者提供展現的平台，對尋覓talent合作的廠商而言，亦為最有潛力和新意的專區。

來自15國的TALENT100新銳創作者專區

　1-2分層的洽商機製

　　文博會核心重點之一，便是促成專業買家與廠商的媒合。本次文博會除了全面免費，並對參觀對象作兩段的區隔設計。4月20日及21日頭兩日僅開放國內專業人士及國外買主，增加專業買家與潛在廠商的對話，從22日至24日的後三天，才開放一般大眾入場，進一步擴大曝光率。

　　專業買家除了實地參訪，另可於展前填寫線上表單，由大會審核後，開放事先預約洽商會，使用大會專屬的洽商室，並事先媒合獲得參展廠商相關之產品資訊，增加媒合成功之機率。

　　主辦單位表示：「展覽期間促成多筆指標型買家重要洽商交易，日本Loft、Detail、Bluespot、蔦屋、泰國Siam、英國Magma和國內的涵碧樓等，都表示對設計商品高度採購意願，並希望建立合作開發客製化模式；中國買家則對竹製工藝品情有獨衷」。

松山文創展區－風格配件館

2 展場觀察：宜加強邀展把關，建立整體視覺形象

　　文博會三大展區－以華山1914文創園區對應「工藝領域」、松山文創園區對應「設計領域」、花博公園爭艷館對應「授權領域」，又在各分區當中在作細部規劃。然而雖有羅列萬象的博覽會企圖，在邀展單位之中，仍難脫良莠不齊的缺憾。

　　自政府民間兩造大力推動文創以來，許多大小品牌如雨後春筍出現，百家爭鳴。其中卻可能含括了一些「偽文創」之嫌的純商品，和於創作理念或品質上粗製濫造的商家。在文博會之中，偶爾也混摻了觀光區紀念品店，或者看似與該展場主題無關的電信商品，屢屢讓觀者帶離觀展情緒。而展場中除了小幅的攤位標誌，似乎欠缺更整體的視覺整合。另外雖有「串聯250家的文創好店」作會外展場，步出三大主體展場之外，似無中介連結的指引設計，展外商店與文博會連結型消的強度亦因店各異。

　　往後的文博會，若在參展廠商的邀集、整體展區視覺設計、和會外展場與展會的活動聯結上，作進一步把關審查及籌備，必為整體形象及效益再度加值。

3 延伸趨勢：國家型博物館/美術館加入文創戰局

　　在文創商品的開發上，國家型博物館／美術館所呈現的能量不容小覷。本次「藝術圖像區」的國美館、國立故宮博物院、臺博館和史博館等展區，皆除了既有文創品以外，也推出了年度新品或專案企劃。各館舍隨著「消費經驗」在博物館學中愈趨重要，愈積極投入將典藏授權圖樣開發為衍生商品的行列。

　　國美館的藝術銀行推出由青年藝術家圖樣轉化的時尚文具，臺博館首打「現代博物館學家」的文創授權計畫、史博館推出溥心畬和常玉兩位大師為主題的授權商店「PS Shop」。而居博物館龍頭的國立故宮博物院，亦展示「國寶衍生商品設計競賽」的成果，競賽又分創意文具組、插畫創作組及服飾設計組，於2016年邁入第六屆的徵件。在專屬網頁（http://app.npm.edu.tw/ntddc/?page_id=1176）的五屆得獎作品回顧中，也將已商品化者明確標出，實際地將得獎作品投入市場開發，轉化為館內資源和商機。

國立故宮博物院「國寶衍生商品設計競賽」得獎作品

臺博館「現代博物館學家」文創授權計畫

　　　5天文博會的展期很快過去，在臺北曇花一現地盛放，然而其中為我們揭示的文創新象，以及博物館舍憑自身資源投入文創戰場來勢洶洶的訊息，令來年仍值得引頸期盼。

　　而即將於5月份上任的新文化部長鄭麗君，在首發新聞稿中，亦明列「以提升文化內涵來提振文化經濟」為五大施政之一，點名過去「文創產業」欠缺長遠目標與規劃，並許下承諾：「將重新定位文創政策，深耕文化核心，投入人才養成、空間提供，乃至良好通路的打造，健全化產業環境」。對於臺灣未來文創的文化經濟力，且容我們保持樂觀的想像。