人物專訪－宜蘭的文化客廳主人

藝評文章 Critic of Art

　　看到這個標題，「舊書櫃－人文咖啡」老闆小莊可能會略顯侷地的眉頭一皺，他還是那個輕鬆穿著T-shirt和牛仔褲的他，習慣在店內和人親切地閒聊兩句，退到鎂光燈後面，在每場講座的最後排默默細心張羅，將所有焦點歸給臺前的創作分享者。

　　但嗜書者與文藝愛好人，來到宜蘭的第一站和最後一站，很可能都是這間位於宜蘭火車站出口右手邊的「舊書櫃－人文咖啡」。小小的老屋空間中，除了在便利的地點擁有4、5000本的藏書量，靜謐中也有慵懶的音樂、咖啡輕食、老沙發椅、暖黃的燈光以及不時舉辦的講座和展覽，使這個溫暖迎人的空間猶如宜蘭的文化客廳，讓遊人駐足，讓在地創作者在此自然地聚集。

宜蘭的文化客廳「舊書櫃－人文咖啡」（圖片來源：舊書櫃提供）

位於火車站旁的舊書櫃

三階段的「書店經營者」身分認同

　　原本讀俄文系的他，成為獨立書店經營者的歷程或許可分為三階段。剛開始對書店經營完全外行，但在生活裡常喜歡逛書店，從大學到開店前，每次上臺北都是50本100本的買書量，由興趣開始，埋下日後開書店的契機。而在二手書店密度僅次於臺北的臺南，走訪草祭、a Room房間咖啡等空間，觀察老房子如何與書籍、二手家具、燈具等元素結合一起，也一邊思考在宜蘭如何創造出獨特的書店氛圍。

　　第二階段可說是完全的「做中學」，小莊笑著說：「其實是因為應徵許多二手書店都沒被錄用，才開了我自己創業的門」。回到宜蘭參加縣政府青年創業課程的他，從學習know how開始，觀察國內、國外書店的經營模式，撰寫出文字化、數字化的具體開店計畫書，逐步釐清方向，也漸漸在宜蘭拓展人脈，了解進書的管道，著手開店準備。

　　開店後逐步深化了「在地連結」，不僅空間得到越來越多人的關注及肯定，在此寄賣作品的在地創作者也得到支持。如一位礁溪的插畫家小寒在店內販售的明信片，被來宜蘭旅遊的行人出版社編輯發現、購買，促成後續《討海魂》一書的插畫合作。「發現我們的空間或活動促成人與人間的連結，也讓更多本地的創作者能被看見」，小莊說道。這店的意義開始不限於自身，而是成為一個平臺，為許多人延伸出機會。

　　而主要客群仍以遊人居多的舊書櫃，迎接年齡層從10幾歲到70幾歲的讀者，店內選書偏向「綜合書店」，從文學、小農議題、歷史、飲食、童書等，各種類的書籍都有一些。另也因宜蘭人剛開始較少逛二手書店的經驗，特別設定一些10元20元的價格，如同入門磚一樣，邀請人走進來，才有機會看見其他東西。「曾在宜蘭經營蘭心書店的戴先生說過，『一個好的書店或許像公園，生態多樣，它就能夠存在』。我也希望這空間是很多元的，能讓任何人－在地、遊客、年輕人都走進來。」小莊說著。這座漫布咖啡香的空間，對他或許正如一座充滿文字芬多精的公園，邀人輕鬆走入。

黑膠唱片menu單

素人創作者的第一座舞台

　　一走進舊書櫃，除了書本之外，很難不被琳瑯滿目的明信片吸引住目光。這裡的明信片分幾個主題挑選：關注在地的「宜蘭創作者」明信片，便超過100餘款；亦有符合旅客需求的「臺灣特色」主題，如美食、民俗、風景等；最後是緊扣空間的「老屋舊時光」系列，古地圖、建築、老唱片等，讓人跌進時光隧道，走回美好的記憶中。

　　「在每次合作之中，我都希望創作者不只販售明信片，而是連帶辦理作品展，甚至也舉辦講座，分享自己的創作過程。這會變成由講座帶展覽，展覽帶消費的循環，大眾就能更多認識作品背後的創作理念。」小莊表示。商品在此不是單單寄售而已，還能從「講座－展覽－銷售」的循環中，激盪出更多連結與理解。素人創作者藉著展覽及講座，整理作品和檢視脈絡，也讓店家推出不停的新鮮活動，為雙方創造雙贏。

　　約可容納20-30人的空間，講座常擠滿分享者的粉絲或朋友，氣氛格外親密。曾有位香港講者開頭第一句話便說：「在這裡一拿起麥克風，Fu就來了」，不制式的空間如同沙龍，容易讓人舒緩放鬆。舊書櫃活動約有超過1/3提供給素人，讓尚未能有機會展覽、發表的創作者，在此舉辦旅行講座、插畫或攝影展等；1/3與出版社合作推出新書發表會；1/3則是由朋友介紹而來的創作者。小莊說：「以咖啡店書店的形式提供較低的門檻，保留彈性，歡迎各類有趣的素人創作者，來此作為初步發表的平台」。

豐富藏書之外的許多手創明信片

在地藝術家的版畫春聯

由吃的文化，進階到美感體驗

　　隨著雪隧開通、及近年來丟丟噹廣場市集文化興起、幾米公園熱潮、以及黃春明童話公園和紅磚屋全國效應等，讓宜蘭各式餐飲、書店、咖啡廳等商店興起，以藝文產業結構來說，現在可說是宜蘭藝文小店最多的年代。然而位於宜蘭火車站出口經營舊書櫃的小莊，格外感受到人潮背後的問題，指出旅人停留時間過短、以及市區夜間活動缺乏的2個隱憂。

　　「遊客的消費模式受到媒體的引導，仍以美食為主，排隊吃完小吃、重要景點拍完照就走，2~4小時間很短暫的停留，人次衝起來很高，但遊覽車隨即開走，對宜蘭市附近的實質消費其實不多。」小莊接著說：「宜蘭市青年背包客類型或有特色的住宿選項比較缺乏，夜間連幾米公園都很空曠，人群不會留在宜蘭市過夜。除了吃以外，我們還能否提供更多東西讓人選擇？」

　　大環境的改變及挑戰，對於敏感的藝文產業經營者而言，每個訊息都是難以迴避的問題。小莊相信產業的前進不能只靠宜蘭的「美麗」而已，店家也必須升級自己的東西。他相信店家不應處於被動，而是藉由採取主動，擁有創造人群的能力、開拓多樣性，透過更多跨界的媒合來產生火花。如文化局以村落美學計畫將店家串聯起來，進行深度導覽；或如林志遠導演策畫的「宜蘭歸土藝術運動」，每年邀請藝術團體及表演團隊，以節期的方式共同發聲。

　　「我們應該從吃的文化，慢慢進階到美感體驗及深度旅遊。公私部門一同串聯，提供遊客更多文化體驗的選擇機會，推出一兩天的特色行程，改變旅人既有的旅遊模式」，他舉出在墨爾本住宿的背包客棧的經驗，便有每日推薦行程－Monday逛在地市場、小義大利街、公園，Tuesday逛博物館等。「我們應該也能很清楚的說『你來宜蘭我可以給你什麼』，像宜蘭美術館旁邊就是菜市場，舊城內也有許多廟宇和傳統手工藝師，資源是非常豐富的。」小莊表示。

　　在與同業經營者聊天時，也共同激盪出「宜蘭成為一座夜間城市」的想像。如同新加坡的Night Festival，舉辦的七年間吸引1000多個團隊，將老建物、藝文團隊和燈光設計融合一起的例子，來盤整宜蘭夜間的活動和資源。「如既有的羅東藝穗節、童玩節、水燈節、溫泉季……等都有夜間活動，加上店家辦理的特色活動串成一起，讓臺北人下班6、7點來到宜蘭，結束時11點多回程，也與塞車時段完全錯開來。這也許是宜蘭市舊城的一個可能。」在他的眼裡，宜蘭闃寂的夜晚，彷彿正被一盞盞如同希望的燈火點亮起來。

　　像日本社區營造常說的「不要一百萬人次，要一個人來一百萬次」，這也是宜蘭藝文產業經營者共同的心聲。在這裡努力嘗試著提供一種生活方式、一種選擇、一種理念、將好的東西介紹出來。

　　小莊最後半帶玩笑，也半帶自信地說：「宜蘭開店者很不一樣，不彼此競爭而是彼此合作，尤其開在舊城的好像蠻多都不想賺錢，都只想推廣些什麼。如果這些人十年後都活得下來，這推廣某部分就成功了，影響那區塊的生活方式和觸及到的人。這是宜蘭的特別之處，這可能也算是宜蘭的人情味吧？」

　　希望他心中的這幅畫面，在這片遺世的土地上，靜靜地開花，結果。