展覽現場《夏ㄇ一ˋ樂園－創意插畫館》

藝評文章 Critic of Art

　　曾經策畫國家美術館《兒童繪本區－雲遊國》的木石研室內建築設計＆爻域互動科技團隊，今年度再度投入地方性節慶展覽，為2016宜蘭國際童玩藝術節（後簡稱：童玩節）打造《夏ㄇ一ˋ樂園－創意插畫館》，以靈活的手法，讓繪本插畫配合多媒體科技的應用設計，使靜態插畫鮮活起來。

　　主題《夏ㄇ一ˋ樂園》，呼應了2016童玩節「童心一ㄒㄧㄚˋ」的主題。取夏日之「夏」與注音拼音「ㄇ一 ˋ」字，表達於炎炎夏日之中探索繪本世界中的秘密、遨遊插畫祕境之意。展館前入口的大幅淡色溫柔線條的主視覺意象，是創作者陳狐狸的插畫作品，結合了金棗、蘭花、白鷺鷥、蘭陽博物館等宜蘭特色和主題，以地域性的美好，帶領參觀者穿過黑色布簾，一起走入插畫家、繪本家神秘的創作樂園。

《夏ㄇ一ˋ樂園》插畫入口意象

　　橫跨一、二樓的三區插畫主題展覽空間，規劃為一樓的數位互動區「遨遊超現實腦世界」、二樓情境藝廊區「探索插畫趣」及手作閱讀區「創意工坊」，讓眼球先生、賴孟佳、陳狐狸、陳上方、詹迪薾、廖書荻、莊蕙文、楊麗玲、陳盈蓉、Nina Edwards等11名創作家的作品，在多媒體互動裝置及立體3D的展覽設計下，讓大小朋友藉著互動和情境，與展覽發生更多對話。

靜態之外的選擇－五感藝術體驗

　　在充滿動態與水花的童玩節背景情境中，如何激發出孩子們對展覽的好奇心與展示吸引力？策展團隊以繪本為底，以科技為應用，一進門便向觀眾推出「五感藝術體驗」的提案。

如在「我行我色：一起玩上色」中，讓插畫家眼球先生的作品與多媒體互動遊戲結合，在一個充滿透明與黃色塑膠軟球的球池之中，藉著丟擊大型屏幕，讓原本黑白的畫面在碰擊處產生如同潑漆的特殊物理效果，也隱含色彩疊加的特性、與學習上色著色的教育意涵。

「我行我色：一起玩上色」互動球池

　　而「夢幻拼貼工場：一起玩拼貼」以宜蘭名產如糕仔餅、三星蔥、棲蘭神木等為題材，經過插畫創作的轉化，再由觀眾參與暗房的動態拍攝，創造出個人專屬的當日圖像。「IN霧作畫：一起玩塗鴉」則和莊蕙文老師的作品結合，將宜蘭五峰旗瀑布的意象延伸為互動背景，瀑布以四季的代表色調為主體，當觀眾在因水蒸氣而產生霧氣的玻璃上作畫，霧氣劃開的圖案會與色彩瀑布融為一體，形成特殊的色彩流體畫，並經由最後的條碼掃描，讓體驗者觀看完整的個人創作畫面。

錯落格子的夏日旅行

二樓探索插畫趣以藝廊的概念設計，呈現插畫及繪本作品。除了靜態壁掛展示外，也將作品內容延伸，在空間內規畫出許多書屋、展間並再現場景，將畫作變成立體，讓觀者走入繪本。

箱格設計的展間，如同藝術家的個人小劇場

　　展場中的七個小房子，正反錯落，猶如一場夏日旅行，走入每位藝術家的私人展間。如在紅磚牆上展出賴孟佳的作品〈婚禮準備〉，描繪她參與葡萄牙朋友在葡萄園中的婚宴，好友們從世界各處飛來，共同手作婚禮佈置、張燈結綵的溫馨場景。而現場也鋪上草坪地墊，架出白色桌椅並懸掛彩旗和燈飾，實體呈現插畫場景，在節慶和溫暖的氛圍中，頻頻引觀者與之互動拍攝。

　　另一個情境式的展示設計，將臺灣首位獲得麥克米倫圖畫書獎（The Macmillan Prize）的首獎作品《探黑Adventure at Night》轉化為立體作品。廖書荻手繪出一位喜歡在夜晚觀察動物的探險家的探黑之旅，隻身一人探訪夜晚中的深海、冰原，甚至是伸手不見五指的洞穴，在黑暗中以手電筒的光線，探索生命的動靜。構圖大膽的畫面，以多重展板重疊穿透，並以絹布引入光線，不僅創造出另一個與觀者互動的場景，也靈活引導孩子們以不同角度來理解作品。