全球藝評 Art Critic

　依據節慶推出應時的展覽計畫，增進觀眾互動與話題性，也成為近年來博物館／美術館界的趨勢。在洋溢著母親節溫馨氣氛之中，宜蘭美術館推出了《記憶台灣‧阿嬤的畫－李涼九十作品展》。

　　一走入二樓展間，色彩繽紛的畫作呈現眼前。作品使用大量飽富暖意的前進色，明度、彩度皆高，並且畫面時常充滿眾多的人群與大量的物件。筆觸質樸厚實，作品如同故事書一般，敘事性極強。這是宜蘭九十歲阿嬤的作品，臺灣備受注目的樸素畫家李涼。

記憶台灣‧阿嬤的畫－李涼九十作品展

樸素畫家李涼

曾經經營裁縫事業，並開班授課的她，對美感比一般人擁有更多的想法和敏感度。直到退休後，才首次拿起畫筆，獨自畫出心中醞釀的風景。在展覽畫冊專文〈鏡觀人生‧話女人──談李涼的繪畫特質〉[1]中，引述了關於「樸素畫家」與「素人畫家」定義的討論：

「從美學研究的層面來說，樸素藝術家多數是未經拜師學藝，或者是學院的專門訓練，完全以自發的喜好自學而成的，具有樸質、天真、原始技法的特徵。蘇振明將樸素藝術分成三個層次的意義：

(一) 作者因為無師自通的『自學成功者』；

(二) 作品風格是自由的或是具獨特性，不受學院美術規範所束縛；

(三)作品意象源自個人或社會生活的『精神性寫實』。

而在於『素人畫家』、『素人藝術家』、『樸素藝術家』、『樸素畫家』等稱謂的問題上，蘇振明也指出『素人』為日文漢字『門外漢』或『外行人』之意， 若要彰顯藝術創作的原創、純真的特質，似乎以『樸素藝術家』、『樸素畫家』來稱謂，會比強調創作者非學院學習或自學之『素人畫家』、『素人藝術家』來得更適宜[2]。」

　　李涼非從科班出身，亦未曾於畫室習畫，不具備藝術史脈絡等知識，自不受繪畫流派與技法所限制。並且內容由生活體驗出發，或追溯個人早年記憶。李涼及其作品自然符合蘇振明三個層次的定義。

　　而納入宜蘭縣史館「宜蘭人文」系列出版的《四鬮庄的女兒：李涼的人生風景》，文史工作者張美鳳透過李涼口述歷史，呈現李涼的生命經歷，成為現今研究其藝術背景的重要資料，也紀錄下李涼創作的契機與一段媒材轉換的過程[3]：

　　在1978年至多倫多探望女兒的期間，51歲的李涼有感於隻身於異鄉的寂寞，於是拿起月曆紙，以孫子的蠟筆，在背面畫出她眼中的異國風景。初次拿起畫筆，便於加拿大完成〈遠眺〉、〈Algonquin Park, Ontario〉、〈Lake Simco, Ontario〉……等五幅作品。1981年李涼再赴加拿大，改以水彩作畫，進一步探索不同的媒材，並由風景的描摩進到物件細節的掌握。1990年以水彩創作的〈夏日琉球之旅〉，於2000年得到朱銘長青創作藝術獎「大師獎」的肯定。而在1997年後，受從事美術教育的女兒影響，改以油彩作畫，並且一路至今，成為日後主要的創作媒材。

記憶台灣‧阿嬤的畫

1.陰性觀點

　　〈千人針〉描繪在日本政府皇民化運動期間，一件已鮮為人知的戰時記憶。畫面中齊頭瀏海的女學生們拿著白布，在市街上找尋路過的婦人，在布條上一人一針、繡出圖案。右側一位女學生正將眾人合力縫繡的成品，雙手捧給身著軍裝的軍人，代表千人的祝福，供他們隨身攜帶，以祈求平安。

　　這些畫作不僅是日本在臺倡導愛國主義的痕跡，也反映李涼畫作中，常採取有別於男性的陰性特質。在取材上，多呈現女性經驗：如女學生的遊行、縫紉、婚禮等題材；在敘事觀點上，也不具強烈的批判性，僅是記憶經歷的再現，維持溫柔的腔調。

〈千人針〉

2.節慶禮俗與傳統價值

　　另一個李涼作品的特色，在於重現節慶禮俗與傳統價值。如〈準備過新年〉中，紅磚屋中老幼齊聚一堂，為新年忙碌準備。除了竹竿上吊起臘肉、香腸、鴨賞等靜態畫面，整張圖也處處呈現動態過程。左上角石磨流出白色米漿，中間婦人們包著粿，後方炊煮的蒸氣滾熟散放，一旁的長者坐著歇息。整幅畫納連貫流動的進程為一體，亦蘊含儒家長幼有序、老者安之的精神。

〈準備過新年〉

　　而在〈嫁妝〉中，繪出現今已難再見的傳統習俗：嫁妝在送至男方家的路上，層層排開，浩大的排場關乎女方的面子，路人及親朋好友一邊品評，一邊吃著紅白湯圓分享喜氣。李涼的畫作常充滿節慶禮俗的熱鬧意象，並符合傳統「真、善、美」的精神，寓教於畫為無形－這或許也是2008年張榮發基金會發行《道德月刊》以來，便以李涼畫作為封面的原因。

〈嫁妝〉

3.時代紀錄中的個人情志

　　李涼畫作有不少許多農家生活的紀錄，如〈月光下犁田〉中日夜勞作的農忙情景、〈醃鹹菜〉製作醃菜的過程、〈戲棚〉則呈現鄉里搭棚演歌仔的休閒文化……等，體現了當時的生活樣貌。而在〈幫忙舂米〉中，也隱約透露了時代變遷的軌跡。

　　畫面中以前後的構圖分部，安排「大人－小孩」兩個群體的主賓關係。正中央的大人坐在木椅上，將米粒以木杵搗去皮殼，將糙米舂成白米，小孩在旁閒寐或玩耍。作品說明牌補注：「嫁到都市的二堂姐，住的是日式房子，還有黑膠唱片播放著音樂，李涼覺得新鮮有趣，小時候常常去堂姐家玩，也幫忙做點事，一邊拿著棍子幫忙舂米，一邊聽著悅耳的曲調，別有一番情趣。」穿著黃裙聽唱片跳舞的孩子，正是當年的李涼自己。由記憶出發的創作，塑造出李涼另一個特色－在為時代作註腳、呈現都市化及物質生活轉變的同時，也蘊含個人生命史及情意的展露。

　　李涼陰性溫柔的語調、濃厚的節慶性與人情味、以及在刻劃時代裡夾藏的個人情志，讓她的畫充滿與觀者互動對話的感受性。也使這一檔展覽，成為五月裡最溫暖的臺灣故事。

〈幫忙舂米〉

溫馨五月的開幕式（由左至右：臺灣藝術大學人文學院院長廖新田、市民代表林麗、老爺酒店集團執行長沈方正、李涼、宜蘭縣長夫人林素雲、宜蘭市長江聰淵、宜蘭文化局代理局長宋隆全）