藝評文章 Critic of Art
八月底，羅東文化工場的大棚架底下，人聲鼎沸，在這棟得到遠東建築獎的場館裡，聚集了數百名國內外知名建築師及建築系學生們，共同期待《2016大學建築系畢業設計國際特展》（International Exhibition of Architecture Graduation Design，後簡稱IEAGD）的重頭戲－大評圖之夜，藉由熱烈的討論和講評，各種建築概念互相激盪，大家彷彿一同見證嶄新的建築概念及新星的形成。
獲得廣泛迴響和關注的IEAGD，今年邁入第五屆，每年度定期舉辦、並逐年擴大規模與國際邀展，不僅成為建築系畢業生跨校跨國的交流平台，也增加大眾對畢業設計展覽與評圖的重視，培養出穩定的觀眾群。2016 IEAGD由宜蘭縣文化局主辦，中華民國都市設計學會和大評圖行動組織執行，由實踐大學建築系副教授王俊雄與助理教授林聖峰聯手策展，邀請了32件優秀學生的畢業設計作品參展。其中6件來自日本今年「卒業設計日本一決定戰」的作品，3件來自國立新加坡大學，3件來自香港大學，臺灣則是透過「Taiwan20」活動選出作品參展。本次首屆舉辦的「Taiwan 20」，由黃聲遠、楊家凱、林靜娟、蕭有志、吳聲明和陳宣誠等六位專業策展人，選出20件臺灣作品參展。
2016大學建築系畢業設計國際特展
展期由7月至10月的IEAGD，在8月大評圖週每日均有主題活動。而當月27日晚間五點開始的「大評圖」，匯聚各地的建築人與專業者，共同探討作品中的建築議題，以批判性的思考，提出對於當代建築現象的回應，並互相辯論並重構對於建築的認識與界限。評圖老師包括日本著名建築師赤松佳珠子、日本東北大學建築系教授小野田泰明、賴啟健（新加坡）、王維仁（香港）、林友寒（德國）等，臺灣籍評圖老師則有吳光庭、邱文傑和張清華。他們針對參展作品中選出的11件作品進行評圖，活動由下午5時至11時，現場參與者仍意猶未盡，沉浸在觀念的思辨當中，捨不得離席散場。
匯聚各地的建築人與專業者之大評圖
大評圖之夜
藉由IEAGD展覽，為來自臺灣、日本、香港及新加坡四地打造跨國際的平台，讓大學建築系畢業生、建築師及教師們跨出各自的文化，並在展覽之中，隱約指出當前的建築趨勢與可能的途徑。
鄭心懿的《釀造杉林》（Firs Brewing）以海拔2600公尺的大禹嶺一處蘋果園為基地，著眼於研究使「蘋果、杉樹、山羌」共生關係延續的方式。藉由山羌撿食蘋果的過程，意外將杉樹重新帶回這片山地，形成混植林。然而近年來，因著對於山坡開墾之環保意識的抬頭，促使政府將蘋果園收回，但這樣突然的改變，卻終止原有的共生循環，並產生土石流等自然反撲。《釀造杉林》便嘗試以溫度和水作為元素，以建築為方法，結合動植物系統與地質環境的特性，提出以自然為本的復育計畫。
以建築思考打造生態平衡的《釀造杉林》
來自日本的Kaori Kurakazu倉員香織，則以《牆所存在的小景色》（Scene with Wall），挑戰建築界「形」與「用」的分界。牆面在建築物空間裡，多為分割、支撐、封閉等機能之用，並非建築常見探討的主體。然而Kaori Kurakazu以牆為對象，發展出超過一百種模型探索牆面之美的可能性，賦予其形貌的機能，以牆的集合體作為她的建築設計作品，在不斷的模擬之中，探詢並延伸牆與空間的關係。
探討牆之美的《牆所存在的小景色》
在建物密度高、新舊建築夾織的鋼鐵叢林之中，羅意祈深入歷史的血脈，為香港的「長洲戲院」提出建築活化修復計畫－《[氵]原点》（[re]Origination）。在新舊交替及不同既有地景社群文化之間，羅意祈觀察長洲戲院與附近的傳統市場、學校、街區等互動關係，在提出新設計時，避免橫斷式的全面翻新，而是將腳步緩下來，將原有人文的意境脈絡，以及長洲戲院最初的根源，注入並重現於新設計當中。在交替的空間裡保留時代記憶，試圖在尊重歷史的同時，給予舊建築一個充滿溫度的、新的原點。
保留歷史記憶的《[氵]原点》舊建物翻新計畫
曾靖婷則以另樣的媒材，跳脫既有思維，以《織築／軟性材質的空間應用》（Knit Constructing/Soft material on space application）探索空間操作的不同可能。曾靖婷研究勾針的九種基本針法，實驗不同織法影響織體的強度，並將不同形式重新組合，從受力的變化、織品在空間的應用、實作的空間模擬中，以編織來增加建築空間的豐富性。這樣軟性建築的概念，不僅軟化空間的隔閡與距離，並以不同的感官經驗，增添許多柔性的互動性及趣味。
另樣的建築思維－《織築／軟性材質的空間應用》
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