舞蹈梵谷一生明日之星娓娓道來

藝評文章 Critic of Art

文/徐欽盛

在藝術領域中，書畫與舞蹈似乎各自幻化出萬種風情，彼此井水不犯河水、逕渭分明；然而仔細研究一下，好像並不是這麼一回事，以法國野獸派繪畫大師馬諦斯來說，就曾經創作出《舞蹈》，以這幅作品描繪女舞者手牽手共舞的情景，流傳至今；而臺灣的雲門舞集也曾推出以書法為題材的舞碼《行草》與《狂草》，轟動一時。由此可見，舞蹈與書畫確實是可以互為利用成為藝術的表裡。2014年8月16、17日，基隆的明日之星舞蹈團將再次融合書畫與舞蹈，娓娓道來西洋繪畫印象派大師梵谷一生的故事─《梵谷星空舞劇》。

圖說：基隆的明日之星舞蹈團將融合書畫與舞蹈，娓娓道來西洋繪畫印象派大師梵谷一生的故事─《梵谷星空舞劇》。(明日之星舞蹈團提供)

梵谷精彩傳奇的一生

印象派大師文森‧梵谷(Vincent Van Gogh)是西洋美術史上的一個經典，他27歲才開始習畫，在短短10年就創作出2500張圖畫，其中最耳熟能詳的畫作像是《夜晚露天咖啡座》（The Café Terrace on the Place du Forum）、《星夜》(The Starry Night)都是在他生命最後兩年所創作的。梵谷一生的際遇也很特別，早年曾在國際藝術品交易商公司見習，也經歷了短暫的教職生涯，後來成為牧師，專向貧困的採礦工人傳教。當時梵谷為了改善礦區人民的生活，親自到煤礦公司為工人爭取合理工資及較安全的工作環境，甚至還拿下他的白領，坐著礦車下到礦坑和礦工一起挖煤礦，並將教堂的椅子變為臨時醫療所，但結果不但徒勞無功，反而引起當時教會的不滿，真是讓人不勝唏噓。

圖說：梵谷27歲才開始習畫，在短短10年就創作出2500張圖畫，其中最耳熟能詳的畫作包括《星夜》(The Starry Night) (明日之星舞蹈團提供)

圖說：《夜晚露天咖啡座》（The CaféTerrace on the Place du Forum）1888 年/梵谷作。(明日之星舞蹈團提供)

梵谷創作發展之路

梵谷在創作初期，只以灰暗色系進行創作，直到他在巴黎見識了印象派與新印象派畫風，才加入鮮豔色彩；梵谷也曾向點描派大師喬治‧秀拉(Georges Seurat)學畫，而且繪畫題材也轉向花卉、巴黎景物、人像及自畫像。梵谷的創作生涯在晚年達到巔峰，綜觀其在聖雷米療養院完成的作品，色彩極為鮮活，但不時透露出其陰鬱的一面，尤其那像火焰般的畫法更充分顯露其正深受精神折磨的狀態；只可惜最後梵谷就在不敵精神病侵擾之下，在他37歲那年走向自殺一途，留給世人無限的遺憾。如今，梵谷的畫作在拍賣市場可說是炙手可熱，然而他生前卻只賣出一幅畫，而且還是透過弟弟西奧才賣出的。可知梵谷做為一個藝術家，卻

只能窮極一生默默承受孤獨感。

明日之星舞蹈團 閃亮公演年年不斷

明日之星舞蹈團是基隆最具代表性的演藝團隊，目前在北部亦有成立據點。在創立前期，明日之星舞蹈團的編舞基礎皆為基隆在地的元素；中後期則開始結合東西方故事，呈現規模較大的舞台劇。其附屬的明日之星藝術推廣有限公司也針對每支舞劇設計一系列的文創精品，成軍十八年以來，累積相當龐大的粉絲量。在這樣地方代表性十足的底子下，這次明日之星鑒於梵谷的傳奇性與衝突性，將嘗試以舞蹈融合梵谷的人生，實在耐人尋味。明日之星舞團執行長蔣政堯表示：明日之星舞蹈團將以二十多個舞碼詮釋梵谷生平事蹟，包括出生於荷蘭的牧師世家、悲天憫人至礦坑傳福音、與弟弟西奧在巴黎共事，以及梵谷生前十年最重要的四個創作時期。明日之星舞蹈團將以舞蹈深入述說梵谷在巴黎、阿爾、聖雷米第時期的各種內心經歷，其中也包括梵谷與高更從好友至決裂，甚至自戕割耳的高張力故事橋段。

圖說：明日之星舞蹈團閃亮公演年年不斷，很用心地將舞蹈教育與表演藝術作一完美的融合。(明日之星舞蹈團提供)

大小梵谷、高更對舞 猶如電影場景技法

針對以舞蹈展示高更與梵谷的高張力故事橋段，蔣政堯指出，工作團隊會在舞臺上搭設一座黃色小屋，讓梵谷與高更在那個空間演繹所發生的故事，同時也會安排十幾名三歲的孩子飾演小高更與小梵谷，成年人飾演大高更、大梵谷一起演出。這樣的安排除了有母雞帶小雞的學習效果外，更能使梵谷與高更出現衝突場面時，藉由這些飾演分身的成人小孩彼此對戰對舞的動作，使衝突的力道更加明確。如同電影《西遊記之大鬧天宮》(The Monkey King)中的一幕情景，當孫悟空單獨與天兵天將對峙，看似處於劣勢，但當牠抖動頭髮，便能幻化出成千上萬的分身對抗天兵天將，這樣的手法與跟大小梵谷、高更對舞衝突的氣氛簡直如出一轍。要想表達強烈的情緒，除了透過言語、表情，加乘數量舞者演出與舞蹈肢體動作也能具體呈現角色的感受與張力。

明日之星舞者化為畫點 媲美雲門舞作

事實上，梵谷在習畫的過程中並不是無師自通，他曾經仔細臨摹後印象派大師喬治‧秀拉(Georges Seurat)與法國巴比松派畫家米勒(Millet Jean Francois)的畫作，其中秀拉的點描畫繪畫技法深深地影響梵谷的畫風。為了傳神地描繪出梵谷用筆點描作畫的情景，明日之星舞蹈團特別設計小舞者化身為點的造型，一點一描地將圖畫構築出來。這樣的表演方式就像雲門舞集的舞者在詮釋《狂草》與《行草》，舞者身體的一躬、一屈或一伸就如書法家揮毫的動作，不管是雲門舞集還是明日之星舞蹈團，皆使舞者化為舞蹈中最小的分子，在舞台上構建出撼人的畫面。

圖說：明日之星舞蹈團的舞者不但要舞蹈動作確實到位之外，更重要的是在詮釋每齣舞劇時也必須完全了解劇情並融入舞蹈藝術之中。(明日之星舞蹈團提供)

行動藝術展現梵谷堅持的態度

在這次公演，明日之星舞蹈團特別安排了一項行動藝術。在節目一開始，舞台的左側站了一位由小畫家喬裝扮演的梵谷，他將從一張空白的畫布開始，預計在兩小時內臨摹完成梵谷的名畫《向日葵》。讓人意想不到的是，此圖完成後還會融入最後舞碼中。蔣政堯指出：這樣的安排除了希望呈現類似行動藝術的效果外，同時也想詮釋梵谷一生至始至終對繪畫的堅持態度；這樣的安排橋段又讓筆者想到著名沙畫家莊明達，他常常應邀在頒獎典禮或表演活動上進行沙畫即時創作，時間往往只有一分鐘或是一首歌的時間，同時搭配臺上歌手與舞者的演出，呈現出一種新興的表演藝術形式。

圖說：在這次《梵谷星空舞劇》節目一開始，舞台的左側將安排一位由小畫家喬裝扮演的梵谷，他將從一張空白的畫布開始畫，預計在兩小時內臨摹完成梵谷的名畫《向日葵》。。(明日之星舞蹈團提供)

不要吝嗇關懷用心創作的藝術家

梵谷的人生雖然只有短短的37年，但他留下的藝術作品卻是淵遠流長，至今影響甚大。不單是其作品，他的生命遭遇與對繪畫的堅持態度更是深深地打動所有人的心。在明日之星舞蹈團的宣傳DM上，特別呈現梵谷坐在椅子上低頭沉思的模樣，給人一種非常孤獨的感覺，在畫面一旁，兩位女舞者的手卻伸向他，眼神透露出極度的關懷。這一幕似乎在告訴世人，當藝術家試圖透過話語與圖畫傳達心中的感觸時，如果有人能夠給予即時的回應，即使生活不甚順利，但藝術家內心得到的滿足感依然可以帶領他繼續前進。