影像風景：高雄市電影館之城市記敘

藝評文章 Critic of Art

文/楊雅君

高雄市電影館設立於2001年，位置處於五福三路及河西路段交界的愛河畔，與眾多電影館不一樣，高雄以經典影片的映演觀賞為固定經營模式，因此，民眾得以「國民戲院」的視角來看待這座水岸畔的電影館，並以長期的、專屬的視覺影像藝術基地為發展目標，透過高雄市府跨局處地編列預算，並向內政部、教育局及文建會爭取補助經費，現代已然成為高雄市追尋自我認同與城市定位的象徵性座標。

圖一、高雄市電影館正面圖照。〈圖/記者楊雅君攝影自高雄市電影館外。〉

高雄市電影館發展紀事

高雄電影館，由高雄市政府籌設，並邀請電影公會、影評人協會及電影界學者專家一起籌劃，地點定於高雄市實驗國樂團舊址，並透過公開評選委託建築師建設成立。高雄市電影館，全館設立了映演組、推廣組、行政組等，掌管電影館部門間的機制運行功能。

同時，自2001年開始，高雄電影館每年都會舉辦以國際性、在地性的指標理念相結合的高雄電影節，並以主題、地域、電影思潮、映演型態為電影節專題做相關規劃，電影產業作為文化產業的一環，則以視覺影像、音效配樂的表演傳播形態展現其作品的文化品格，例如：2001年以「韓國焦點」、「亞洲跨界」及「台灣經驗」為策劃主題，呈現電影節的跨地域視野;2005年以「陽光海洋・健康都市」為主題，呈現高雄的港都人文城市形象;2014年以「黑色正義」為主題，呈現高雄電影界關注社會現象的深刻省思。

豐富館藏：圖書及影片

高雄市電影館，在服務讀者、觀眾的經營理念上，其一樓為藝文空間，設立了服務台、咖啡廳、文創商店、放置電影劇本及相關藝術領域著作的邊角書櫃，能快速帶領參觀民眾體驗高雄市電影館所藏，關於台灣電影發展史、高雄當地風物景象的種種。

圖二、高雄市電影館二樓的個人視聽室入口處，接待人員為社區志工。〈圖/記者楊雅君攝影自高雄市電影館二樓。〉

而影館二樓，作為個人視聽室和小型放映室，收藏了國片、歐美院線影片、經典劇本等作品內容，個人視聽室為一人式的桌上型螢幕觀賞型態，而小型放映室最高可容納35人一起欣賞映演作品。由於館藏作品豐富，高雄市電影館網站將其劃為：文物典藏、影片及圖書、經典影片、藝術講堂推薦片單等項目，供讀者即時查詢，並妥善利用館藏資源。

作為一個以服務讀者、觀眾為目的的小型博物館，高雄市電影館在映演作品訊息方面做了極佳的推廣工作，這體現在館外大、中、小型海報和電影館官方網站提供的即時訊息，包括：當月節目表、售票影展、售票資訊、索票影展、索票資訊、回顧影展、回顧展覽等。同時，電影館內還有高雄市藝術展演活動、電影藝術節的相關DM，企圖將電影產業的視覺風采、新興的藝術節目散播於城巷街道內的各個角落，使其電影的主題風格、藝術表演形式、內容素材都獲得相對有效的宣傳作用。

圖三、高雄市電影館樓間展示的相關剪報、以前年代的電影票券。

經典再現：影片映演與劇作展覽

當代藝術創作，隨著人文哲學思潮的世代遞嬗，20世紀以來，愈發重視與讀者、觀眾的對話、互動關係，注重以一種「他者」的視角介入藝術作品的解讀及參與性再造。

一年一度舉辦的高雄電影節，使得高雄市的電影製播受到台灣、亞洲電影產業各界關注，其最大的特點，是立足於南方電影人的視閾，演繹、擬說屬於台灣本土島嶼，具象映演於電影大螢幕上的種種。不僅在亞洲地區，自2008年開始，高雄電影節即開始國際影展中一些著名影片的參與展演，並且也以全球關注的領域議題，例如：愛慾、氣候、核安、未來科技、歌舞、社會亂象等，透過影展的介紹、年地論壇的探討、藝文廣告、城市文化行銷，為活動的訴求理念做一實際發聲，以使各國專業人士、民眾能貼切、深入地瞭解所處當代環境之現實情形及社會現象之發生因素，而得以觀察、反省。

高雄電影館設立了典藏影片推薦的服務項目，是以西元2000後拍攝成的影片編列，主要目的是鼓勵以紀實拍攝的視角、手法，而透過靈魂的真實言說，去製寫成平凡生活中的不平凡經歷，例如：《跳舞時代》、《無米樂》、《松鼠自殺事件》、《山有多高》、《水墨桃阿嬤》，涓滴續寫台灣本土各個城市、鄉鎮角落曾發生的過去故事。

圖四、高雄市愛河區域的景點介紹導覽圖。〈圖/記者楊雅君攝影自高雄市五福三路愛河觀光景區道路旁。〉

館內活動及讀者服務

電影節以外，高雄電影館三樓不定期推出影片映演活動，以「主題影展」項目為策劃方法，屬於售票入場性質。2015年8月開始，先後以：框架之外的狂躁－札維耶多藍導演專題、黑澤明經典修復系列之五、透視的語言、聯影50經典電影展為題，推出一系列知名度高、具產業代表性、富於藝術內涵的小型映演活動。而讀者服務，有官方網站館藏查詢、現場人員服務的兩種型態，同時一樓大廳設有閱讀咖啡廳，同時販售書籍、影音出版物、文創商品等，而館內服務人員多為社區志工，這體現了高雄市近年來整合藝文活動與社區發展，期待達成並存共榮的藝術行政理念。