從「產業的群架學」談文創的生存契機

「產業的群架學」即是業界的結盟，它是市場共生的法則，這共生不單是增加彼此的獲利，也是企業求生機的不二法門。

「產業的群架學」來自老企業求生的本能，他們說這是「結盟打群架」的自救運動，雖是打群架，但卻打出世界品牌。

過去號稱「雨傘王國」、「製鞋王國」、「玩具王國」的老企業，這些號稱在新興國家崛起下，反成為業界口中的「夕陽工業」，後來這些所謂的傳統產業，為挽救自己的生意，拋開自我歧見，找過去的同行當伙伴，這是顛覆商場競爭的做法，沒想到竟讓自己轉型成功。

這成功案例首推2002年底成立的自行車「A-Team」(台灣自行車協進會)，這協會是由現在巨大機械董事長劉金和美利達合作催生出來的，當許多人紛紛遷廠到大陸去時，但「A-Team」則是留在原地，並帶領同業往高產值方向走。

這個摸索的結果是讓台灣每年超過600億元收入，在1998年～2002年期間，他們的產值還是全球第一名。

文創最貴的產值就是「創意」，但「創意」是一個無實體，又是在短時間不見得看到的效益的東西。

創意的成功與否，往往是抓住市場需求的哪一點上，這點抓得住，就會讓你上天堂，反之則會讓你下地獄。

「Candy Crush」電玩遊戲，就是這樣，這遊戲是由英國一家「King」公司研發出來的，本來這家公司快要倒了，沒想到一個遊戲讓公司起死回生，這就是文創人的生死戰。

文創是一個天馬行空想像力的產業，因此要被看見創意才能變產值。

所以，文創它必須靠外力去扶持，才能衍生出實質的產值，這從現在電影電視產業就知道，一部好電影，或者一部好戲劇，它可賺取的市場值往往是讓人跌破眼鏡。

反之，那些好的東西，如果沒有得到其他產業的贊助，那這商品就像物架上的東西，只剩些微的利益，所以彎彎的創意不被發現，那彎彎到現在也還是部落客上的無名客。

但彎彎的創意變成有產值時，彎彎的畫作就從平面沿伸到杯子、文具，甚至到聊天軟體貼圖的周邊商品，據統計彎彎一年就賺進二億台幣，往後再轉進海外市場，一年獲利三億不成問題。

最獲利的插畫家幾米，現在「插畫」從廣告延伸到影視、動漫、遊戲網路，宜蘭甚至打造幾米公園，據預估他每年海內外的「商業插畫」產值高達500億台幣。

這些高獲利，對大企業來說是九牛一毛，但對文創業者及中小業者來說，這是天價，這個天價讓結盟者各取所需，彼此換到財與名。

因為必須共生，兩者就必須要有共識，否則「利」就成為「弊」，「弊」則未必會是「利」。

據文化部「2013年臺灣文化創意產業年報」統計，2011年臺灣文化創意產業營業額約為6,655億元，然這只占台灣國民所得(13兆)4.9%，成長率只有0.6%。

2013年台灣文創產業總產值7903億元，微增到5.5%，遠低於韓國2004年的6.37%，韓國2010年文創總產值為新台幣1.85兆元，文創業輸出金額逾31億美元。

把這數字放到全球來看，2011年台灣創意產品之出口值，只占全球創意產品出口比率的1.04%，總金額只有47.3億美元，平均成長率為11.4%，遠不及鄰近的中國與新加坡的13.1%及17.8%。

從這數字看我們的文創，待發展的空間很大，可成長的空間很多，只是再看我們的文創人員從2008年的17.2萬，到2012年四年內，增加不到三千人，占全台就業人口的1.5%這些數字看，文創產業的成長緩慢，是可以理解的。

以傳統布袋戲著稱的霹靂國際多媒體，去年的營收是4.46億元，這個數字羨煞很多人，霹靂靠著素還真、葉小釵周邊商品就進帳好幾千萬，這數字也是令人流口水。

中華電信MOD現有客戶數約124萬戶，預計今年底能突破140萬戶，MOD用戶的開機率，從前年的47％，成長到去年的58％，每戶貢獻金額(ARPU)從去年的140元成長至170元，市場值年衝50億。

MOD過去他們針對是運動產業，現在則擴增到文創、戲劇、語文等產業，霹靂就是中華電信合作的對象。

霹靂的營收分配，以去年來看，戲劇占70%，頻道系統收入占10%，周邊商品及授權占20%，而這些收入中，單靠光國語配音戲劇，年底藝術大展，及產業異業結盟，收入就超過1億元。

這兩個不相干的企業，結盟後各自產生的新產值，是現在所有文創及企業最想要的，也是現在大家拼命追尋的，這看「來自星星的你」就更明瞭，千頌伊從頭到腳的東西，現全是熱賣商品，「Line」也因此打入大陸市場。

中華電信與霹靂結盟，創造的雙贏，就是讓無形資產變成實質利益，最佳例證。

這種產業的相互扶持，不只在實質的利益上，更重要是，透過彼此的市場及人脈，把自己行銷出去，當然在行銷前自己商品的好壞，是影響成功的關鍵。

霹靂現是台灣布袋戲的第一把交椅，它不只透過中華電信的MOD二十四小時隨時播放，讓自己拓展更多的觀眾群外，自己對布袋戲的硬體及軟體的投資及改進，更是把自己推向顛峰。

文創產業發展規模大小差異懸殊，不是每家都是霹靂有個好的合作夥伴，但如何讓自己成為霹靂，則是文創業者自己必須思考的問題。

(霹靂布袋戲中原第一人一頁書---取自網路)

( 幾米公園---取自網路)

( 幾米圖畫--取自網路)

( 進攻全球LINE貼圖市場彎彎：我可不是光頭人---取自網路)

(文創比重----取自網路)

近期各國推動文創產業之政策與計畫(取自網路)資料來源：MoneyDJ理財網整理

國家	政策╱計畫投入資源、期程(目標)	公布時間
澳洲	公布「創意產業，21 世紀澳洲策略」(Creative Industries，a Strategy for 21st Century Australia)，預計相關投資463 億澳幣（470 億美元）。	2011/08
歐盟	宣布「創意歐洲」(Creative Europe)，期程為2014至2020 年，預算18 億歐元（23 億美元）。	2011/11
日本	提出「酷日本策略」(Cool Japan Strategy)，透過六大文創方案的推動，強化中小型文創企業發展。	2012/01
南韓	推動「韓流平台戰略」（以韓流為重點，推行文化數位內容出口計畫）。針對中小型文創業者，南韓提出優惠貸款方案，2012 年至2014 年預計投資1，000 億韓元（約8，680 萬美元）。預期目標在2020 年吸引2，000 萬外國觀光客，將南韓觀光收入提昇到300 億美元。	2012/01
新加坡	執行「文化創意產業計畫」，期程為2012 至 2016年，包括藝術與文化教育總體規劃及社區參與總體規劃等。	2012/01
芬蘭	制定首項國家級文化策略，超過510 萬歐元（664萬美元）的文化活動補助。	2012/01
中國大陸	文化部公布「十二五時期文化產業倍增計畫」。	2012/02